野蛮院线:用(你的)青春雕塑城市,把城市做成(你的)作品
当代艺术能对新冠疫情做什么? 答案来了:找到艺术新语法,邀新冠病毒与我们共生,在城市核来一段狂欢,用庆祝来平复大家的惊心。让我们接受热血青年的引领,与百毒共生,更发明,更逆熵。
6月12日,公共艺术群展《野蛮院线》生猛降临在上海的复兴淮海大道。秉持“当代艺术院线”这一新观念,向上海城市核提供当代艺术式“身临其境”,它带领观众冲出美术馆、艺术空间和机构,将青春植入当代艺术,去完成已拖欠太久的当代艺术城市使命:用当代艺术去雕塑城市,使城市成为每一个青年自己的作品。
这个当代艺术院线想来回应:当代艺术如何呼应这代青年,去张扬、输出、发明他们的经验、观念和事业? 当代艺术须为他们做什么? 邀他们来当代艺术之中做什么? 当代艺术应如何助力城市青年做激进的城市学习、过发明式团体生活、搞艺术式激情商业,用青春去发酵出新的城市核?
让我们赋权年青人,鼓励他们无界而跨界,去发明城市核的新艺术、新工业和新商业。让我们先向他们提供一条发行自己的活、做、思、创、展的野蛮院线。
《野蛮院线》将从一个叫做“年青力中心”商场向全国放射。作为开场首展,20多位中外艺术家将替青年们试水这个“去商场化”的商场,到其中展示大型装置、实时互动项目等,邀观众来构筑自己的艺术现场,去做自己的艺术的作者。Cc美术馆盛情摆出用巨资收藏的全球当代艺术小宇宙,布排出一个全球当代艺术的例外状态,将很学术的当代艺术美术馆嵌入一个城市商业核心,去点燃青春和当代艺术这一城市核创新的双核,以此证明:当代艺术是居有城市时空的手段,须为城市更新服务,在用一些艺术物去搞活城市核心的同时。当代艺术能够发动城市更新,是因为它帮助每一个城市住民
• 将他们的个人时-空做成艺术作品;
• 将艺术作品当作他们居有城市时-空的模型;
• 可以将自己的生命时间写进城市空间,像街头音乐家那样将商业算计空间变成悲怆或快乐的时间,变成他们的作品。
iag介绍:
iag是一支将孵化、原创、发行、销售和经营整合在一起的艺术团体。致力于通过融合艺术教育、艺术社群、艺术IP、艺术零售、艺术公关等版块,打造国内首创的“艺术院线”新概念,使当代艺术与商业体系全面结合。
iag团队正在最大限度地打造属于中国的艺术IP,与具有国际影响力的艺术家及艺术品牌高度融合。从艺术教育到艺术IP的开发与运营,再到品牌艺术顾问的策划执行、设计与宣传,探索建立产品、艺术资源与商业机构三位一体,整合推动当代艺术领域中的多元化、包容性和文化平等,让中国消费者有更多机会感知艺术,实现艺术消费。