尼奥·劳赫(Neo Rauch)因独创性地将传统的具象绘画和超现实主义融合成全新的视觉语言而备受赞誉。劳赫年轻时曾就读于著名的德国莱比锡视觉艺术学院,其间开始发展出自身独特的具象派绘画风格, 这与当时在他的家乡东德的社会现实主义美学以及在西方流行的新表现主义风格截然不同。
劳赫的画作色彩丰富、构图华丽,将一系列看似真实熟悉,但同时又神秘莫测的人物、场景、物体和主题融汇于画面之中。它们往往蕴含着更广阔的叙事和历史——这似乎又重新与现实主义的美学传统联系在一起——同时,它们亦是如梦如幻的,常常包罗了迥异和重迭的空间和形式。从视觉上看,它们让人想起马克斯·贝克曼(Max Beckmann)和巴尔萨斯(Balthus)等著名的现代主义画家,以及彼得·勃鲁盖尔(Pieter Bruegel)和丁托列托(Tintoretto)等老一辈巨匠。虽然他的艺术实践高度精炼且蕴含相当深厚的绘画功底,但劳赫本人却更强调直觉,以及创作过程中深层的个人感受。正如他自己所说:“我的创作过程与其说是一种反思,不如说是从我过去的沉淀中汲取灵感,这个过程几乎处于一种恍惚的状态。” 艺术家为自己的作品选择的标题隐晦又意义深远,为观看体验增添了更深层次的复杂性和趣味性。艺术家有时在德语或其他语言中使用双关语,他认为标题是作品产生过程的一部分。